《如有藏品需要上华豫之门 - 专家鉴定- 藏品交易买卖》 报名
《华豫之门》模拟真实艺术品买卖为主体形式，以“寻找具眼光的华豫之门者”为宗旨，通过交易的过程，把艺术品的文化内涵、投资趋势等相关知识传递给观众。《华豫之门》每周一期充分的展现买家与卖家之间价值观的碰撞和交易技巧的角逐。蒙古风格特色的墓主夫妇并坐图是蒙元时期墓葬壁画的一个新特征，据此一些学者将这些墓葬的墓主人族属划归为蒙古族。本文将从考古资料出发，对北方蒙元墓葬中墓主人形象与其族属问题进行反思，并试图揭示二者之间可能存在一定的差，文章将从墓主、画工和格套的角度探讨墓葬中墓主人形象与其族属之间产生差异的原因。博物馆文化是城市文化的重要组成部分。博物馆不仅具有文物收藏、保护管理、科学研究、陈列展示等方面功能，具有城市文化、弘扬城市精神、搭建城市多元文化交流平台等方面的特殊作用。今天，博物馆事业发展的总体规模、管理水平和服务质量已成为衡量一个国家、一个民族、一个城市文化发展程度的重要标尺，应以新的视角阐释博物馆的功能。博物馆应成为"精神的家园"、"文化的绿洲"、"知识的殿堂"、"城市的客厅"、"文明的窗口"，承担更多的社会责任，更加自觉地关心城市文化的进步，以推动社会发展为己任，注重自身业务活动与人居环境改善的内在联系，塑造公平、公正、、法治的价值观，鼓励人们创造更加和睦与和平的生存环境，从而使民族文化薪火相传，人类文明赓续绵延。周代组玉佩是在礼制规范下，按一定规律穿系而成的大型玉佩饰。根据其组合方式分为多璜式、玉牌式和环佩组合式三种。其中多璜式组玉佩主要出土于姬姓诸侯及夫人墓葬中，玉牌式组玉佩专属诸侯夫人佩戴，主要起装饰作用。春秋战国之交，随着周礼衰落和服饰制度的改革，组玉佩在形制和佩戴方式等方面表现出灵活性和统一性，并成为秦汉时期流行的佩玉形式。周代合体造型玉器，加进了人的参与和主导，这就突出体现了当时社会观念形态中人格意识的提升，显示了结合造型的艺术成果。在西周时，龙神已被人格化，并被尊为人间与神界相依相合、互相沟通的神。玉雨师像即是龙神文化品格被提升的产物。鳞施和珠襦是古代玉殓葬的两种重要形式。鳞施是专用殓葬玉，东周流行；珠襦在东周既为生服，亦作殓服，至汉代仍可见。鳞施仅用于高等级贵族，珠襦的使用则无性别限制。鳞施和珠襦既可单独使用，也可使用，是春秋战国厚葬风俗的产物，是东周特有的玉殓葬方式，体现当时人们以珠、玉为贵的崇玉思想。八路军第129师是抗日战争期间受的三个主力师之一。该师所转战的山西、河北、河南等地为日军重点"扫荡"地区，抗战美术创作常遭严重摧残，加之极难获取画材，除报刊、木刻等相关印刷件以外，现今极难看到画作原件。这件129师所献庆祝"七大"召开的彩绘降落伞是少数存世的珍品之一。降落伞是由该师美术组绘制，于1939年1月至194年9月6日之间完成。在这个时间段里，该师美术组与鲁艺木刻工作团存在人员交流，而鲁艺木刻工作团关于如何才能创作出群众喜闻乐见的艺术作品的思考又极有可能影响了这件降落伞的绘画风格，如准确的基础造型，弱化明暗、光影效果等等。这件降落伞又是佐证延安及边区美术化、民族化的重要图式资料。本文主要从黄宗智先生的"实践历史"理论的角度研究文物保护的制度演变和实践过程，试图探寻具有特色的文物保护的历史逻辑及其对实施效果的影响，并以此求得对文物保护的特殊性或特色的理解。开封博物馆原藏有多件许钧书法精品，22年许钧后人又向开封博物馆捐赠了许钧的书法及绘画作品。这不仅弥补了开封博物馆没有许钧绘画藏品的空白，又为研究许钧的书法、绘画艺术提供了更丰富的资料。
考古遗址公园是基于考古遗址本体及其环境的保护与展示，融合教育、科研、游览、休闲等多项功能的城市公共文化空间。实践证明，考古遗址公园是一种切实有效的大型考古遗址保护和利用模式，改善了当地民众的生活条件，美化了城市环境，增强了民众的自豪感，提高了城市文化品味。当前，我国考古遗址公园建设方兴未艾，在保护、利用、管理过程中还存在着一些亟待解决的问题。应树立科学发展理念，重视揭示文化遗产价值，实现遗址整体保护；重视考古学科发展和公共考古知识普及，整合文化遗产资源；重视创新保护展示理念，突出城市文化特色，形成优美生态环境；重视促进经济社会发展，改善民众现实生活，积极动员社会各界参与，努力寻找适合我国国情和现实需要的大遗址考古、研究、保护、展示、利用手段，探索可持续发展的考古遗址公园建设模式。
洪洞英山杂剧图是一幅线刻七人杂剧图，位于山西省洪洞县左家沟乡英山的舜帝庙里，对研究北宋前期的杂剧形态具有重要的价值。英山杂剧图内容为二杂剧色作场表演，两侧为乐部教坊鼓色、笛色、歌板色、杖鼓色、筚篥色。教坊鼓色、筚篥色，头部均戴诨裹，推断应为杂剧演员，真正的身份很可能是杂剧行当中的副净、副末，在其搬演的剧目中无需演出时，兼职司乐。笛色头戴东坡巾，也可能是兼职司乐的杂剧演员，在正杂剧的演出中有可能是职司引戏或者末泥的行当。本文以静态的画面作为基点，复原英山杂剧演出的动态过程，认为英山杂剧图表现的应是正杂剧演出之前的"艳段"，情节简短，所需演出脚色少，副净、副末等主要脚色行当尚未开始演出任务，又因"路岐"剧组的规模有限，故而在"艳段"中兼职司乐伴奏。这个简短的艳段演出完毕，再行搬演正杂剧。55年，在山西省榆次市苏村发掘了明晋裕王墓，墓主人为第十一代晋王朱求桂。该墓的发现对于认识明末社会、厘清晋藩王世系，以及订正《明史》等文献记载中的一些谬误具有重要价值。长期以来，该墓的材料都没有得到详尽披露。本文在整理出土材料的基础上，从墓葬形制、建筑构件、随葬器物等几个方面对该墓进行了简要报道，并对墓志内容作了一定程度的解读。依据墓志并结合文献讨论了三方面的问题：其一，解读朱求桂家世以及朱审烜的命运；其二，以晋裕王为切入点探讨晋藩王对明代礼制的遵循；其三，对晋藩王陵兆域进行梳理，在整理其分布地点与范围的基础上，简要分析了晋藩王陵与同在山西境内的代藩王陵、沈藩王陵兆域的异同。张大千的"画家"之路充满了各种各样的传奇，迥异于2世纪的其他画家。但也正因为其复杂和多面，导致在研究中常出现各执一端、相互矛盾的评价差异[1]。本文拟从张大千对于自我"画家"身份的认同、建构并且自觉调适这一角度切入，围绕其三四十年代学习"画家之画"的主张与实践进行探讨，将其回置于当时的画风转向中，分析这一主张提出的内外原因以及如何具体展开；通过对"画家之画"的学习，探讨他如何形成自己的一套画学论述，不断拓展绘画史的深度，并*终促成其"画家"身份的转化，走向晚期自我创造的独特绘画新貌。透过张大千的"画家"之路，思考其背后所蕴含的自觉意识、技艺经验和史观维度可以为当下的画发展提供怎样的启示。17年上半年，四川省文物考古研究院等单位联合发掘了四川眉州彭山区范围内的岷江河道江口段，出水2余枚西王赏功金银币，这是首次经过系统考古发掘证实了西王赏功币的存在，为解决长期悬而未决的历史难题提供了科学依据。本文通过对西王赏功币学术史的梳理，指出近七年来其经历了从被疯狂盗挖到科学发掘、从收藏热点到学术热点的转变。文中对江口遗址出水西王赏功金银币的特点进行了并提出西王赏功发掘品可能是未曾颁发过的金银币。部分出水金银币面上残存疑似火烧的痕迹，有可能为印证史籍所载清初杨展率兵火烧张献忠船队的记载提供实物资料。将这些西王赏功考古发掘品作为标准器，与一些传世品进行比较，对传世品的真伪问题做了较为深入的分析，对部分金银币给予肯定，对某些铜币提出了质疑。铜禁是我国西周开始出现的新式青铜器，自上世纪初开始发现，但对其起源、定名、用途等问题学术界存在诸多分歧。本文根据目前我国已发现的五件铜禁，结合有关文献记载，对铜禁的起源、定名、用途、使用年代、使用者身份等问题进行初步探讨。焦作市出土的简式陶仓楼明显地反映了焦作地区出土的陶仓楼从豪华走向简易，从繁荣走向衰退的过程。简式陶仓楼的出土，为研究东汉中晚期的社会经济、建筑结构、丧葬习俗提供了宝贵的实物资料。陈列博物馆化一直是博物馆界非常关注的一个问题。在"古代"基本陈列设计中，国家博物馆展览设计人员始终以陈列博物馆化为圭臬，认为确定合理的历史分期，构建以文物为核心的陈列体系，是实现陈列博物馆化的基础；正确处理内容设计与形式设计、施工制作之间的关系，形成符合博物馆文化特征的设计方式，是实现陈列博物馆化的重要内部合作机制。12年5月，国家博物馆和山西省考古研究所在进行浊漳河流域早期文化考古调查活动中，对屯留柳行遗址进行了调查和清理，发现了丰富的史前文化时期遗存。该遗址的遗物主要出土于灰坑H1和H2，两个单位所出的陶器在器类、质地、纹饰、制法上相同，表现出仰韶时期庙底沟文化阶段的典型特征。该遗址出土数量众多的尖底瓶残器，形态大多为锐角尖底、口部重唇，且两个部位的形态变化较小，应该代表了一个时间较短、面貌变化不大的文化发展阶段。该遗址属于内涵单一的庙底沟文化中期阶段的典型遗址，出土陶器与晋南地区期陶器面貌基本一致，而与晋北期陶器差别较大，反映出仰韶文化发展和传播过程中因距离和地理环境而造成的面貌差异。柳行仰韶文化遗存为深入认识山西东南部史前文化提供了重要素材。