母海涛点评：陈曼生从小爱壶、玩壶，他的文化底蕴相当强，不仅懂书画、笔、墨、纸、砚，对于毫书、篆书、隶书以及篆刻也更为精通，文化圈各大博物馆都有他的藏品，不光是紫砂壶。陈曼生原名陈鸿寿，生在乾隆，嘉庆六年进士，再后来成为溧阳县县令，相当于现在的县长。做了县长之后，离宜兴更近，没事就跟泥工瓦匠天天打交道，后来就认识了杨彭年，杨彭年做壶是dingjian级的，再加上陈曼生的金石刻得好，他刻出的字金石味儿相当得利落，有这精神气在里头，所以他的壶就出来之后特别受追捧。文人墨客、达官贵人以及喝茶玩壶的人全喜欢他的壶，所以他的壶价格就很贵，后来他跟这些文人墨客一起创作了“曼生十八式”。这个壶的外形就是一个石瓢，是陈曼生的设计，您这把壶也是十八式当中比较有名的一种壶形。
盛志强点评：上海大画家、收藏家唐云收藏了一把石瓢壶，当年唐云先生在逛地摊的时候20块钱买来的，在（20世纪）70年代属于是捡了一个大漏，如果您这把壶是真品的话，就相当于捡了个巨漏，因为这种壶都是以价值千万计的。这把壶的铭文是“不肥而坚、是以永年”、“曼公作瓢壶铭”，这个铭文跟唐云先生的石瓢壶铭文是一模一样的，不过这也不奇怪，因为一个人做壶的时候不可能只做一把，除非是定制壶，那个基本上是孤品。再看泥料，泥料是段泥，比如说一个人做两把壶，一把段泥，一把紫泥，段泥因为稀少所以肯定会比紫泥要贵。壶的底款为“阿曼陀室”，把下款是“彭年”，“阿曼陀室”就是杨彭年和陈曼生合作时的款，他们在这个时期开创了紫砂历史中的文人壶，文人以紫砂壶为载体在上面进行诗书画印的创作，随着紫砂壶一代一代流传，壶上的诗书画印也得到保存。茶壶本来就是一件简单的茶具，但是因为有了文人的参与，实现了雅俗共赏，所以整个紫砂壶的档次和价位都得到提升。那么这把壶它到底是不是真品呢？
我的个人鉴定意见这是一件当代的曼生壶的石瓢仿品。首先我们看刻字的铭文，这个字像我们现在写的钢笔字，很生硬，没有古人书法的遒劲、飘逸、潇洒，陈曼生是西泠八大家之一，很有名气的书画大家、篆刻家，他不可能写出这种字出来。再看底部的印章，这个字体横看竖看粗细都是一样的，毫无金石之气，这就是电脑刻出来的。再看泥料，这个泥料不是段泥，而是现代的人调配起来的。再看颜色，颜色有点艳，它这里面加了钛白粉，也就是二氧化钛，加进去以后紫泥也变成了段泥，颜色就变黄了，而且包浆没有一种自然、深浅的变化，所以这就是一个档次还不是太高的仿品。
彭岩点评：陈曼生先生像这样的壶，如果是真品的话，那在市场上价格非常高。从公允市场来看，2019年西泠春季拍卖会有一件陈曼生和杨彭年合制的一把紫砂合欢壶，成交价是253万多，其实这个价格也只能反映说这把壶认定为老，但是它是不是真正本人的呢也不好说，只是它的来源是文物公司。其实像这种名家制壶，如果没有特别明确的来源或者是参考，一般不能下手去买。在清代晚期、民国很多人也在仿，我们称之为“老仿”，这种老仿一般拍卖行或者是公允的交易市场也好，都会写“陈曼生款紫砂壶”这种款识，像这样的壶在市场上也要四五万的价格，所以从市场角度来讲，原则上是不存在捡漏的。另外，这种壶定价权在自己手里，因为它太稀缺了，陈曼生先生和杨彭年先生创造出来不止十八种，但是实际上以这十八种为前提，从嘉道时期开始已经影响了中国紫砂工业和紫砂壶制作很长时间，那么像这种藏品一旦出现它就是孤品，或者是仅次于孤品的这种绝品，定价权一般都在自己手里，所以从市场角度来讲，就不要抱捡漏的心态了。