我国的古代品制作，历史悠久，样式众多，产量庞大，除了历代流传下来大量的传世品，地下出土物亦层出不穷。但是，历某些人出于各种动机，对古董作了大量品或伪品，真真假假，鱼目混珠。为了保护祖国的文物，研究古董的演变规律，所以，便需要对它的 制作年代和真伪及其水平的高下就叫作古董鉴定。
但是，这并不是画的本源。我曾经看过一幅画，是用油画再现马远的《踏歌图》，“形”一点没有走样，但却丝毫无法让人感动，我以为这是因为其中缺少了画用笔的“争与让”、“虚与实”。其实笔墨的“争让”反映的是画家对人对自然的生命态度，既然是生命态度，也就有一个层次问题，也就是我们常说的“”。
接下来就为大家简单介绍一些古董鉴定以及北京故宫博物院的藏品鉴赏：
观察包浆方：包浆又称“黑漆古”，它是在悠悠岁月中因为灰尘、汗水，者的手泽，或者土埋水浸，经久的摩挲，甚至空气中射线的穿越，层层积淀，逐渐形成的表面皮壳。它滑熟可喜，幽光沉静，告诉你，这件东西有了年纪，显一种的旧气。那恰恰是与刚出炉的新货那种刺目的“贼光”，浮躁的色调，干涩的肌理相对照的。所以但凡是一件老东西肯定是有包浆的，观察包浆的老气程度是古董鉴定简单的个小。
我们甚至可以从画面的笔墨表达的争让程度看出画家正处在怎样的生命上。画所说的“意境”其实是“心识之境”，每个人的“心识之境”是不同的，画家的表达和观者的感应也是不同的。比如《溪山行旅图》，初一看的感觉是庄严和雄浑，能激起观者内心的“正能量”和乐观积极的生命追求，但再往深理解，仁者见仁，智者见智。
