《华豫之门》作为东道主，联合其它八省卫视，为藏友了一份收藏版的饕餮大餐！郑州《华豫之门》在收藏中率先引入市场概念，华豫之门邀请活跃于国内外行和古玩市场、具有鉴定能力的业内人士担任市场观察员，评估藏品，解析市场风云，靠文化内涵赢得欣赏，而不是以价格为噱头吸引眼球。《华豫之门》尽管没有讲座式的长篇大论，没有吸引眼球的猎奇，但在面对一件件积聚了一个时代精华的藏品时，在专家娓娓道来的点评中，观众透过文物看到历史，为祖国文化而自豪，为祖先的精湛技艺而赞叹。
“造型”这个词严格地说是外来语，较适合西洋画；而画中对物像的历来成为“写形”，从字面上含义就有所不同。画也不能定义为简单的造型视觉。我们从的美术学院体系中学习是有很大的局限。在古代，如何“学”比如何“教”更受关注。 丑拙风格的绘画亦分为多个门类。其中，花鸟画还更多地吸收了清代早期画家朱耷的物象造型和形式，并加以“发展”。一些画家以朱耷的绘画形式为依据，无限度地夸张和丑化物象，殊不知朱耷的绘画有着深厚的文学修养。
华豫之门在发掘资源是赖以生存和发展的基础，当然也是打造品牌的基础，华豫之门导演在从某种意义上说，品牌的取决于资源的利用程度。而一旦品牌打造成功之后，又可以通过延伸品牌价值链，再度整合资源，培育新的点。《华豫之门》承载理念进行了从形式到内容的整体创新把收藏视野拓展至全球收藏市场;在形式上，打破常见的嘉宾谈话评宝，引入海选元素;在包装上，强调现代、时尚、大气、雅俗共赏等。这些措施不仅有效了的可视性看点，还建立了与收藏市场的联系，整合了收藏资源，同时，解决了雅与俗、文化品位与大众口味等一系列矛盾，这便是华豫之门这么多年来一直保持的方针。
几十年来，他陶醉其间，细细咀嚼，把与研究联系起来。谁会料到，那些毫不起眼的东西，如蛐蛐罐、鹰狗转环、鸽哨、葫芦等等，也能如同明清家具一样，走进他的视野，成为饶有趣味的文化话题，终有写出一本本令人喜爱的著作。 所以画等文化要走向的口号本身就是个悖论。而景德镇也随这这种改变正式崛起，一直延续明清两代至今，可谓长盛不衰。唐装即唐制汉服，其种类多样。的美术学院很久以来都是考的素描、色彩；而不考画的笔墨、线描，更不考同画一脉相承、密不可分的、诗词、篆刻及哲学。