钧窑瓷器介绍：钧窑瓷器创烧于北宋初年，其产生和发展既得益于禹州优越的自然资源和便利的地理条件，又与当时的社会、、经济、文化、科技等诸多因素密不可分。宋徽宗时期禹州钧台钧窑被钦定为御用窑场，其烧制的钧窑器物被人们称为“官钧”。
北宋钧官窑器物造型端庄、纹饰简洁、线条流畅、釉色丰富、窑变自然，不以雕琢和装饰见长，而以烧成中自然形成的多变釉色著称，特别是有效控制的铜红釉和铜红彩的应用，是钧窑对陶瓷装饰的一大贡献。
钧窑是宋代的五大名窑之一，因其所在地禹州县古称''钧窑''而得名.据进年考古发掘资料分析，钧窑的烧制历史开始于晚唐，全盛于北宋时期，延续于金。元，前后长达700多年之久。
元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均为此，产地在古波斯或今叙利亚一带。青花瓷起源于唐代，宋开展，传世器物很少。元青花瓷趋向老练，尤以江西景德镇为精巧，有必定数量的青花瓷器传世，变成各大博物馆的珍藏品与各种会上的货。
唐代张璪提出：“外师造化，中得心源。”“心源”就是画家自身真实、内在的思想情感。石涛“搜尽奇峰打草稿”讲的也是这个道理。石涛晚年作品《松窗读易》，近景山石、屋宇、古树虚实对比，层层推进；中景以古松相隔，笔断意连；远景纵横恣肆、墨法，正是胸中山水使然。
我们人画的油画去欧洲意大利展览请欧洲的那些专家为什么人家都不来，偶尔来了的欧洲专家对我们的油画都不屑一顾，很失落。所以，当今我们美术院校的的水平就可想而知了。是，明确认知画地位确立民族文化自信。
